Somos una Galeria de Pintura Europea Original, expecializada en los Siglos XVI a la primera mitad del XX, ubicada en el corazon de las Galerias de Arte de Buenos Aires.

Nos cabe la tarea y la satisfacción de poder ofrecer al público de este país y del exterior, todo cuanto de bello y perfecto se ha reunido en la Argentina de los principales pintores y centros artísticos del mundo, que hemos rescatado y con toda humildad estimamos, que hace de nuestra Galería un verdadero emporio del arte decorativo de grandes obras del periodo de esplendor de las bellas artes y del coleccionismo en nuestro pais.

Partimos de la concepción, de que la riqueza artística y en especial, pictórica de los inicios del Siglo XX, hizo de estos lares una meca de adoración de esas piezas, que en la actualidad muchas lucen en los grandes museos del mundo.

Ellas engalanaban los ambientes de un Buenos Aires señorial y elegante, y por eso no se concibe que los grandes espacios libres, dejados en las paredes por la ausencia de decoración mural, de todo interior lujoso, no sean ocupados por una obra pictórica de positivo mérito.

El cuadro, además de la importancia intrínseca que puede corresponderle como expresión de arte puro, cumple una amplia y nobilísima misión decorativa y es siempre una nota de refinada cultura y de suntuosidad delicada, que complementa el ornato bien entendido de un hogar. Además de considerar su importante carácter de inversión, pues la mayoria de los pintores que integran nuestra colección permanente, poseen cotización de sus obras en los principales mercados de arte internacionales.

Las diversas escuelas italianas, cuidadosas unas del colorido hasta el punto de despreciar las líneas y las formas, superiores otras en la perfección del dibujo, en la representación de las formas que habían estudiado en las estatuas antiguas; la refinada y señorial pintura francesa; la holandesa, de admirable técnica y realismo. Pintores ingleses, dueños de la expresión y distinción de las figuras; maestros del arte pictórico español consagrados universalmente, que supieron recoger y adaptar a su genialidad y a su temperamento, todo lo que eclecticamente les ofrecían las escuelas de aquellas épocas, sin descuidar la expresión autóctona y racial; esto es lo que encontrarán en nuestra galería los aficionados, que tan vivo interés demuestran por su progreso artístico y el conocimiento de las puras glorias creadas por la sensibilidad y la inteligencia humanas.

Nos resta por decir que, al confeccionar la presente página, nos ha guiado el propósito de presentar las obras que se muestran en ella, reunidas bajo un plan que las agrupa por escuelas de los diferentes paises, permitiendo establecer entre las mismas un nexo de épocas o movimientos; hemos preferido, por razones de orden práctico, presentarlas clasificadas de esta forma, acompañando cada obra con una breve noticia acerca del pintor y de su tiempo, la cual servirá para ayudar a la memoria del visitante.

Y nos avalan más de siete años ininterrumpidos de permanencia.

Bienvenidos!

Dra. Marcela Pozzetta

jueves, 27 de enero de 2011

M. Pineau

(Siglo XIX - Ecole de Rouen)




"Vista de Rouen"
(Oleo sobre Tabla)

El término Ecole de Rouen se refiere a un grupo de artistas fue utilizado por primera vez en 1902 por Arséne Alexandre acerca de un frupo de artistas, casi todos franceses que pintaron en la ciudad de Rouen - Normandía - hacia finales del siglo XIX y principios del XX. Estos post-impresionistas, nacidos entre 1849 y 1898, siguieron los pasos de los grandes impresionistas anteriores como Monet, Pissarro y otros, convirtiendo su atracción por dicha ciudad en un escape a la estricta actitud académica que aún se percibía en los salones y galerías de París. Le dieron gran importancia a la independencia artística y la individualidad, esforzándose constantemente por plasmar en el lienzo los efectos de la luz y la atmósfera de que fueron testigos de primera mano en su trabajo al aire libre. Entre sus temas se cuentan, además de la naturaleza, innumerables imágenes de la catedral de la ciudad, las iglesias de Saint-Ouen y San Maclou, y otros edificios notables de la ciudad. La Escuela de Rouen cobró cada vez más renombre, hasta que en 1925 se inauguró el primer salón dedicado al arte de Rouen - el Salón Normando. Esto marcó el reconocimiento público de la escuela como un verdadero movimiento artístico en París. Dicha galería comenzó a mostrar su trabajo en su lugar de Nueva York, y atrajo rápidamente a coleccionistas de Estados Unidos. Hoy en día, el trabajo de los artistas de la Escuela de Rouen es apreciado internacionalmente como parte importante de la historia del impresionismo francés.
Esta hermosa obra de M. Pineau, "Vista de Rouen" y que pertenece a nuestra colección permanente es un oleo sobre tabla de 20 x 27 cms.

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jueves, 13 de enero de 2011

Lucien Victor Guirand de Scevola
(1871 - 1950)


"Pierre de Longerey"
Oleo sobre Tela
65 x 54 cm



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Peder Balke
(1804 - 1887)


Atardecer (Marina)
Oleo sobre Tabla
23 x 44.5 cm
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Adriaen De Gryef
(1657-1715)
Old Master Escuela Flamenca


"Still Life"
Oleo sobre Tabla
42 x 29 cm

Nació en 1670 en Anvers (Amsterdam). Pintor de paisajes y naturalezas muertas.  Fue alumno de Frans Snyders. Este importante artista flamenco  pintó generalmente obras de pequeñas dimensiones, pero tratadas con belleza de espíritu y pintoresquismo. Se trasladó a Bruselas donde permaneció hasta 1694. En ese año regresa a su ciudad natal. Finalmente es nombrado como maestro en Bruselas en 1699, donde permanece hasta su muerte alrededor de 1715. Posee obras expuestas en diferentes museos de Europa, entre los mas importantes, Museo de Amsterdam (Holanda), Museo del Louvre (Paris, Francia) y Museo del Hermitage (San Petesburgo, Rusia).
Esta obra "Still Life" es un oleo sobre tabla, en asombroso estado de conservacion, firmada arriba a la izquierda, y es una obra tipica del gran Maestro de Flandes.

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Giovanni Contarini
(1549–1605)
Old Master Veneciano - Renacimiento Tardío


Retrato
Oleo sobre Tela
66 x 56 cm

Nació en Venecia en 1549; murió en su ciudad natal en 1605. Contarini fue contemporáneo de Jacopo Palma, tambien llamado Palma el Jóven. Fue un excelente admirador de sus contemporáneos Tintoretto y Tiziano, y se lo ha declarado como un imitador exacto de Tiziano. La obra de Contarini es extremadamente manierista, movimiento que pertenece al Renacimiento Tardío. En 1579 se fue a Praga y pasó algunos años en la corte de Rodolfo II de Habsburgo, de cuyas manos recibió la orden de Caballero. A su regreso a Venecia en 1597 fue aceptado dentro de la Fraternidad de Pintores. En cuanto a contenidos, pintó numerosos temas mitológicos, decoró los techos de numerosas capillas con motivos religiosos y fue un gran retratista.
Posee obras expuestas en los museos Louvre (Paris), en Berlin, Florencia, Milán y Viena. Además su obra puede ser apreciada en las Iglesias de San Francisco de Paula, de los Santos Apóstoles, el Palacio Ducal y el Palacio Camerlenghi, así como en la Academia de Venecia, en la Pinacoteca de Brera en Milan y en el Museo Nacional de Budapest.
La presente obra Retrato, que pertenece a nuestra colección permanente, es un oleo sobre tela de 66 x 56 cms, firmado en el centro a la derecha “Gioanni Contarini”, cuenta con su marco original.
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miércoles, 12 de enero de 2011

Salvador Sanchez Barbudo
(1857 - 1917)



"Recibiendo la Visita"
Oleo sobre Tela
50 x 76 cm

Sánchez Barbudo nació en Jerez de la Frontera (Cádiz), 1857. Con 11 años Ingresa en el Instituto de Segunda Enseñanza de Jerez. A los 19 años se traslada a Sevilla para estudiar en la Escuela Provincial de Bellas Artes. En 1878, para ampliar conocimientos, viaja a Madrid donde permanece unos cuatro años. En 1882 se marcha a Roma apoyado por su mecenas, y a partir de ese momento Roma se convirtió en su única fuente de inspiración. Fallece en Roma el 28 de noviembre de 1917.
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